TEXTO CURATORIAL
A dualidade do desejo e a colisão de interesses. Em "Cora$ón" (2015), Koz Pallma disseca a intimidade humana para expor o abismo silencioso que pode existir entre dois corpos fundidos no mesmo ato. Camuflada sob o fluxo hipnótico e ininterrupto de linhas orgânicas claras e azuis, a tela revela uma cena de felação. No entanto, a obra recusa a superficialidade da carne para mergulhar nas intenções ocultas da psique.
A narrativa gráfica é decodificada através dos signos opostos que orbitam os personagens. À direita, coroando a figura masculina que vivencia o êxtase e a ilusão do amor — sentindo-se momentaneamente como um rei soberano —, flutua o desenho de um coração. Em contrapartida, no extremo esquerdo, a psique feminina está ancorada no pragmatismo, no status e no poder material, materializando-se no símbolo do cifrão ($). Não se trata de uma transação comercial explícita, mas da crueza das relações contemporâneas onde o sexo serve a propósitos distintos e não ditos. O título Cora$ón sintetiza essa fratura. A paleta vibrante de rosas febris e laranjas intensos, contrastando com o azul profundo do fundo, amplifica o choque entre a entrega física e a distância emocional. Uma peça provocativa, cerebral e carregada de subtexto, desenhada para paredes que ousam abrigar as complexidades indomáveis da natureza humana.
ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS E MATERIAL
Apresentação Curatorial (Estética de Acervo): O design do pôster simula a montagem documental de galerias contemporâneas. A obra possui margens de respiro integradas ao layout e ficha técnica impressa diretamente na peça, dispensando a necessidade de um passe-partout físico.
Composição e Gramatura: Impresso em papel fotográfico premium de alta densidade (240g/m²). Uma gramatura robusta que garante durabilidade, previne ondulações e oferece estabilidade estrutural na hora do emolduramento.
Qualidade de Reprodução: O material absorve a carga dramática da pintura, garantindo nitidez na tipografia documental, cores vivas e pretos profundos para destacar as texturas viscerais da arte original.
Acabamento: A obra é enviada enrolada e sem moldura, garantindo a máxima segurança no transporte e permitindo que você escolha a moldura final que melhor se integre à sua arquitetura.
TAMANHOS DISPONÍVEIS (L x A)
A0: 118,9 x 84,1 cm (Para impacto em grande escala)
A1: 84,1 x 59,4 cm (Padrão de exposição)
A2: 59,4 x 42,0 cm (Proporção clássica)
A3: 42,0 x 29,7 cm (Ideal para composições)
FIDELIDADE DE CORES
A cor física carrega a sua própria densidade. Como cada monitor de computador ou tela de celular possui calibrações de luz e perfis de cores diferentes, as tonalidades da obra impressa podem apresentar leves e naturais variações em relação ao ambiente digital.